Théâtre Molière de Sète

 Vendredi 21 février, à20h30

Tu tiens sur tous les fronts
Christophe Tarkos – Roland Auzet – Pascal Duquenne – Hervé Pierre (de la Comédie-Française)

D’abord, il y a la langue de Tarkos à découvrir, particulièrement intéressante pour le metteur en scène Roland Auzet (accueilli avec Histoire du soldat la saison passée). Imparable, comme l’est celle de Beckett par exemple, la langue du poète construit des petites mécaniques qui mettent en évidence l’humanité, l’humour, la joie de vivre, la joie de dire de son auteur.
Sur scène ensuite, c’est la rencontre entre deux univers, entre deux acteurs que nous aimons : l’un qu’incarne Hervé Pierre, sociétaire de la Comédie- Française, est atteint de logorrhée, l’autre que joue l’acteur trisomique Pascal Duquenne (prix d’interprétation à Cannes avec Daniel Auteuil pour Le Huitième jour) est muet, solaire, espiègle et s’active sans relâche.
Les deux comédiens libèrent cette poésie à pleine puissance. Hervé Pierre manie la langue en virtuose, en caresse les variations, en rumine les inflexions. Face à lui, Pascal Duquenne impose son être différent et questionne par sa présence, dessine, peint, ouvre des échappées belles.
Le dispositif scénique est incroyablement créatif. Un piano joue seul, les murs se transforment en écrans d’ordinateur sur lesquels défilent des phrases de Tarkos. Les comédiens composent, avec une parfaite justesse, les deux voix du monologue intérieur d’un homme aux prises avec lui-même. C’est émotionnellement très fort.

« A la fin les deux acteurs se ressemblent : deux enfants de maternelle devenus clowns barbouillés de peinture, complices, et fraternels. Joueurs et jongleurs de leur différence. Vivants. » – Jean-Pierre Thibaudat, Rue 89

 

Mardi 25 mars, 20h30 et mercredi 26 mars, 20h30
Histoire d’amour
Régis Jauffret / Cie Teatrocinema (Chili)

A mi-chemin entre le polar et le clinique
Compagnons au long cours de la Scène Nationale, les Chiliens de Teatrocinema, créateurs de machineries théâtrales magiques (Gemelos, Sin Sangre) choisissent d’adapter un roman de Régis Jauffret, Histoire d’amour.
Histoire d’amour commence dans une rame de métro où le narrateur, professeur d’anglais, suit une inconnue pour la violer. Il va s’éprendre de sa victime, la poursuivre. Elle, muette et interdite, tente de fuir, est rattrapée. Elle subit alors un harcèlement insensé qui se métamorphose en amour délirant chez son agresseur qui lui parle enfants, mariage, vie heureuse… Elle deviendra sa femme et la mère de son enfant.
Zagal et sa compagnie inventent un langage théâtral surprenant, en noir et blanc, avec des vignettes proches de la bande dessinée. Le tressage de plusieurs formes narratives mêlant théâtre, cinéma, photographie et musique entraîne le spectateur dans les turbulences d’un esprit détraqué… avec distance, poésie et humour noir.
Le choix de ce roman par Teatrocinema ne relève pas du hasard : la frontière, fragile, entre culpabilité et responsabilité, renvoie à la période douloureuse de l’histoire du Chili. En posant toujours et sans cesse la question du maintien et du devenir d’un espace d’humanité.

Anna au Théâtre Molière de Sète

 Théâtre Molière de Sète

Théâtre Molière – Avenue Victor Hugo (Sète) – Tél. : 04 67 74 66 97 - www.theatredesete.com

Anna
Serge Gainsbourg – Emmanuel Daumas – Cécile de France – Grégoire Monsaingeon
Le vrai Grand Amour
mardi 21 et mercredi 22 janvier, 20h30

En 1967, l’ORTF produit un téléfilm musical, Anna, avec Anna Karina et Jean-Claude Brialy dans les rôles principaux. Toutes les chansons sont tirées de l’album éponyme de Serge Gainsbourg, dont la plus connue, Sous le soleil exactement, est dans toutes les mémoires. Plus de 40 ans après, le metteur en scène Emmanuel Daumas s’en empare et revisite, dans l’univers d’une boite de pub, l’histoire de ce couple à la poursuite de l’amour idéal.
Rester aussi joyeusement moderne que le film l’était, telle est l’ambition du spectacle. Cécile de France et Grégoire Monsaingeon incarnent le couple mythique Karina-Brialy, apportant leur talent et leur jeunesse à cette comédie musicale où les musiciens sur scène sont également comédiens et intégrés à l’histoire.
Sur des chorégraphies de Pierre Rigal, le spectacle apporte son lot de projections vidéo de dessins, d’images et de films d’animation. On a l’impression que tout se fabrique sur le moment, la musique comme les images. Une création entre concert et performance. Avec cinq comédiens et quatre musiciens sur scène, les paroles et la musique de Serge Gainsbourg vont revivre sur la scène du Théâtre Molière. Un spectacle rare.

Théâtre Molière de Sète

  mardi 14 janvier, 20 h 30

Sheep
Mohamed El Khatib – Collectif Zirlib

L’exploration de nos comportements

Amateur d’histoires, Mohamed El Khatib avait présenté son précédent spectacle, A l’abri de rien, il y a deux saisons à Sète. Déjà perçait une écriture fine, dans une distance enjouée qui décortiquait sans concession ni angélisme les comportements face à la mort et la famille. Dans Sheep (mouton en anglais), le jeune auteur prometteur explore la domestication du vivant et porte un regard aigu sur nos comportements moutonniers. De la queue dans une boulangerie aux entreprises d’extermination les plus significatives.
Il a choisi de s’entourer d’artistes venus d’horizons divers (comédien, chanteuse lyrique, danseur, plasticien, circassien) pour explorer sous de multiples facettes les différents comportements de l’être humain.
Ainsi, les interprètes alternent entre jouer une partition théâtrale ou chorégraphique et des incursions dans des langages auxquels ils ne sont pas rompus (texte, voix, corps, image).
Et en guise de caution du vivant : un mouton, comme garant de l’imprévu et source permanente de l’accident possible. Avec le collectif Zirlib, Mohamed El Khatib revendique « le plateau comme terrain de jeu, d’expérimentation, de recherche et de risque pour prendre la parole ».

« Un texte ciselé et puissant dans une mise en scène alternative épuré. »